建筑师不仅应该关注建筑，还应该更多地关注城市，关注新老建筑之间的衔接。每一时期的建筑都反映了它当时的状况，体现出那一阶段特有的物质和文化特质。城市就在不同时期建筑的更替中自我繁衍，不断延续。
在经历了长时间的快速发展之后，中国的城镇化已然开始从“追求数量”向“追求质量”转变。在这个节点上，探索建筑和城市的关系就具有十分重要的意义，具备相关思维的建筑师也将是新时代的引领者和塑造者。
第三届 “SUNRISE杯大学生建筑设计方案竞赛”就是在这样的时代中应运而生，以当下深具前瞻性的城市议题为主题，要求参赛者在时空混杂的街区中，以平等的眼光看待不同时期的建筑，研究它们之间的关联性，理解城市演化的规律，设计出与不同年代建筑对话共生，和城市有机结合在一起的作品。
维思平主设计师吴钢受邀作为终评导师之一，对于这次主题的时代意义给予了高度评价。他指出，经过了几十年的大规模高速发展的时期，中国的城市化已经走过了疯狂建造基础设施和大规模扩张，逐渐平稳下来。此时，正需要在中国自己的城市中间真正实现城市化，比如进行一些旧物业的改造、旧街区的缝合。这类型的旧城改造与复兴，配合城镇化与乡村建设，将会是中国下一个阶段城市化演进的主旋律。
本次竞赛有很多突出的作品，多元化的思考让这些作品具有实验性的价值，虽然因为数量的限制，很多作品未能获奖。吴钢表示，“城市更新”是一个建筑师应该关心的核心问题，大多数同学理解了这个主题，也从城市、建筑、人群层面进行了不同的诠释，这些作品对目前存量建筑的运营开发有一定的启示。
往年建筑竞赛过多关注建筑形态的趋势正在逐渐式微，现在同学们更多会关注人和生活层面，已经普遍具有了“解决问题”的能力，但在“提出问题”的能力上还相对有更大的提升空间。“城市更新”不仅与社会经济、政治文化、历史生态息息相关，也和科技、绿建、物理环境、心理环境的深层次问题密不可分，同学们的实践作品可以在这些层面做更深的思考和延展，而不仅局限在建筑设计和城市设计本身。
本届 “SUNRISE杯大学生建筑设计方案竞赛” 作品评审会近日在郑州成功举办。由9名国内知名建筑师评委组成的评审团从来自全国各地的131组作品中，最终选出一等奖1组，二等奖3组，三等奖5组。一等奖得主为来湖南大学的蓝萱、周水姣、徐嘉韵，作品为“时空的叠映| 窗口下的胶片住宅”。
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▌设计说明
西园北里住宅区位于湖南省长沙市，是长沙有名的历史文化街区。场地中存在着四种不同年代的房屋区块，分别来自20、 50、 80以及00年代。现场地中各个年代之间的房屋区块肌理混乱，相互缺乏联系，其中最为突出的是在基地中遗留的长达530米的围墙，切断了场地中多条路径，阻断了周围居民的生活交流。
本设计中，胶片住宅介入现有围墙的脉络，将围墙转化为衔接场地的元素，梳理肌理。在这里，窗，是建筑界面传达内部空间表情的视口。当建筑进深被不断压缩至极限状态时，家具将与墙面重合，内部的人物活动变得“二维化”。由此，内部空间表情将更为直接地展露在观察者面前，并与窗形成活动界面——胶片。胶片住宅采用模数化及可变化的建造手法，创造多样的窗口关系可能性，产生随着时间和事件变化的对话。
建筑像电影胶片一样在场地中沿着原有围墙线性展开，整合连通场地内破碎的路径关系。并通过胶片的层叠和视口的设置，被极限扁平化的多样的人物活动共同组成丰富多变的三维生活，缝补场地中的视线关系，缓解场地中不同年代建筑的无序性所带来的矛盾。并以此来唤醒场地内不同年代房屋之间的对话与联系。
▌维思平主设计师吴钢点评
作者从思考一个中国城市糟糕的元素——“围墙”开始，在一个身边熟悉的典型住区展开了一场乾坤大挪移的空间大戏。非常有说服力地描绘了如何把几乎无用的城市边缘地带，变成充满想象与活力的公共城市空间。
我猜想作者并没有拆除“围墙”，而是围绕这一元素组织思考和行动。从方法层面，把连通“路径”和“视线”作为需要解决的问题而提出答案，赋予“电影胶片”这样的形容，并在设计中给予具体描述，场景表现也与此前后一致。
作为实体展现出来的“胶片住宅”，形态和空间逻辑并不是那么清晰易懂。而作者在场地阅读时做出的“肌理混乱”“缺乏联系”“路径破碎”的判断是否正好阻断了从场地本身挖掘更深的答案，包括形态和空间逻辑，甚至问题的思考路径？
